Inhoudsopgave:

Hoe kinderen kreupel werden voor de lol van het publiek
Hoe kinderen kreupel werden voor de lol van het publiek

Video: Hoe kinderen kreupel werden voor de lol van het publiek

Video: Hoe kinderen kreupel werden voor de lol van het publiek
Video: ZO IS DE CLIP VAN 'WORDEN WAT JE WIL' GEMAAKT! 🏓 (Vlog 132) - Kinderen voor Kinderen 2024, Maart
Anonim

Medelijden en nieuwsgierigheid zijn twee zintuigen die al eeuwenlang worden gebruikt om geld uit mensen te trekken. Eeuwenlang werd aangenomen dat er geen leuker gezicht is dan een persoon met een ongewoon gezicht of lichaam. En zulke mensen zijn met opzet gemaakt - van baby's, die ze soms heel ernstig kreupel maakten.

Betaalde tentoonstellingen van mensen met een bijzonder uiterlijk en zelfs gezondheid zijn niet zo'n ver verleden. "Menselijke dierentuinen", die niet alleen vertegenwoordigers van niet-Europese volkeren toonden, maar hen ook dwongen om opzettelijk wilden - grommend en rauw vlees etend - of naakt te portretteren, ongeacht hun tradities en overtuigingen, verdwenen pas na de Tweede Wereldoorlog.

Afbeelding
Afbeelding

"Circus van freaks" - uitvoeringen van gehandicapte mensen met een gebrek aan ledematen, bebaarde vrouwen die te lang, kort, dun of dik zijn in vergelijking met de gebruikelijke norm van mensen, kinderen - Siamese tweelingen, bestonden ook al heel lang.

Afbeelding
Afbeelding

Deze gewoonte - om het spektakel van een niet-standaard en soms ronduit verminkt lichaam te 'ruilen' voor geld - sleepte eeuwenlang voort. En in de Renaissance, en in de Gallant Age, en daartussenin, geloofde men dat er niets grappiger was dan een vallende dwerg of een dansende gebochelde.

Peter I dwong de lilliputters om erotische shows op te voeren, en hij was hierin niet de enige. Liliputters waren op vrijwillige basis, waar ze verplicht werden geleverd aan elk groot hof - koninklijk of hertogelijk. Degenen die waggelden, werden vanwege de eigenaardigheden van de anatomie gedwongen om dansen uit te voeren om genoeg te lachen.

Meer proportioneel gevouwen, werden ze naakt aan het publiek getoond, daarna leerden ze acrobatische trucs. Mentale neiging tot acrobatiek deed er niet toe. Als je een dwerg bent, werk dan alsjeblieft als een dwerg - geen dichter, kroniekschrijver, lakei, kunstenaar, wat dan ook.

De dwergen maakten komische voorstellingen, waarvan slechts de helft van de grappen uit de plot bestond. Al de rest speelde de groei van de dwergen in de weg - en dit is op zijn best. Het onevenredige lichaam en de waggelende gang werden noodzakelijkerwijs belachelijk gemaakt; om het komische effect te versterken, werden de dwergen speciale kostuums aangetrokken of gedwongen bewegingen te maken die behendigheid van de benen vereisten.

Als de kleine persoon een tic had, een trauma op zijn gezicht, stotteren - des te beter! Meer ruimte voor spot.

Niet alleen echte dwergen waren populair, maar ook neppe - kinderen wiens lichaamslengte werd beperkt door verschillende trucs, waardoor de benen en het hoofd zonder interferentie konden groeien. Om dit te doen, verwondden ze hun ruggengraat - het werd een zigzag of gebocheld uiterlijk. Natuurlijk hadden de "gecorrigeerde" kinderen pijn - en des te meer tuimelden, bogen en dansten ze op een amusantere manier.

Fabriek voor de productie van grappige kinderen

De herinnering aan professionele fabrikanten van live-entertainment werd grotendeels bewaard dankzij Victor Hugo - hij verzamelde alle verhalen en geruchten over de vertegenwoordigers van dit twijfelachtige ambacht en was misschien bekend met documenten die onze tijd niet hebben bereikt.

Dat hij over het algemeen geïnteresseerd was in echte geschiedenis, vertelt ons het toneel van de verschijning van zigeuners in Parijs in zijn beroemdste roman, De klokkenluider van de Notre Dame. In de 19e eeuw herinnerde niemand zich zelfs dat de groepen zigeuners die vanuit het stervende Byzantium naar Europa kwamen, werden geleid door mysterieuze hertogen - en Hugo heeft dit detail.

In The Man Who Laughs vertelt Hugo het verhaal van een van de slachtoffers die voorbestemd was om live entertainment te worden - een jongen wiens lippen waren afgesneden zodat hij de hele tijd breed leek te glimlachen vanwege zijn ontblote tanden.

Tegelijkertijd maakt de schrijver een uitstapje naar de 'business' van de Comprachikos in het algemeen. Het woord comprachicos zelf bestaat uit twee Spaanse woorden en betekent 'koop kinderen'. In het zeer professionele jargon van de Comprachikos kon men woorden en constructies vinden uit bijna elke Europese taal.

De Comprachico's reisden veel, stichtten waarschijnlijk geen gezinnen buiten hun kring en waren voortdurend bezig met het bewaren van beroepsgeheimen. Ze hadden ook een soort beroepstrots. Hoewel hun ambacht als vies werd beschouwd en ze zelf veracht werden, bogen ze zich nooit om kinderen te stelen - in tegenstelling tot de eigenaren van kleine circussen, die uitkeken naar kleine gehandicapte mensen in de dorpen. De Comprachikos waren degenen die de kinderen kochten.

De held van de roman, Hugo, bleek een kind uit een adellijke familie te zijn, waarvan tegenstanders dachten te vernietigen. Legenden dat kinderen uit omvergeworpen families, om een verslagen clan meer te vernederen of om hun handen niet met kinderbloed te bevlekken, werden verkocht aan de comprachicos waren erg populair en hadden waarschijnlijk een echte basis - hoewel het onwaarschijnlijk is dat de comprachicos vaak hun handen op de kleine erfgenamen van de graven en hertogen.

Hoe dan ook, met de kleine burggraven of baronetten gebeurde hetzelfde met alle andere baby's: ze werden opzettelijk verminkt. Het is interessant dat, in tegenstelling tot artsen, de Comprachicos tot het uiterste gingen met pijnstilling. En het is niet verwonderlijk - het was belangrijk voor hen dat het kind waarin het geld was geïnvesteerd, het overleefde.

Maar ze gebruikten nogal grove verdovende tincturen. Ze werden zowel tijdens de operatie als tijdens de herstelperiode gegeven, waardoor het kind ernstig hersenletsel opliep. Een vaak voorkomende bijwerking was volledig of gedeeltelijk geheugenverlies met gelijktijdige ontwikkelingsregressie.

Dus samen met de operatie kreeg het kind niet alleen een nieuw lichaam, maar ook een nieuwe persoonlijkheid. Terwijl de baby aan het herstellen was, werden foto's van zijn welvarende toekomst voor hem geschilderd, wat suggereert dat de toegebrachte verwonding zijn speciale voordeel was.

Volgens de legende konden de comprachicos de ogen van een kind altijd uit elkaar laten kijken, de vorm van de mond veranderen om het grappiger te maken en zodat het kind met dictiestoornissen sprak, bijna operaties aan het strottenhoofd uitvoerde omwille van een grappige stem. En natuurlijk vervormden ze met behulp van verschillende trucs de ruggengraat of ledematen van het kind, wat veel tijd kostte.

Het doel was niet alleen om te blesseren, maar om het vermogen om te bewegen te behouden (de Comprachicos verkochten deze kinderen tenslotte voor allerlei optredens) en zichzelf volledig te bedienen. Probleemkinderen zouden minder betaald krijgen - niemand houdt van ophef.

amateur werk

Kinderen werden niet alleen gekocht door de Comprachicos. Arme circussen jaagden op kinderen met kant-en-klare verwondingen. Soms was het genoeg voor hen om de bermen en rivieroevers te inspecteren - de boeren van Europa geloofden, ondanks alle kerkpreken, dat de elfen hun "freaks" in de plaats stelden van kinderen en brachten ze vaak terug naar de elfen.

Dat wil zeggen, ze werden achtergelaten aan de rand van een bos of in de buurt van een rivierpoel. Er waren kinderen met autisme, syndroom van Down, hazenlip, scheve rug, rode ogen (dus albino's), extra vingers of webbing tussen de vingers. Slechts een deel van hen overleefde - degenen die geïnteresseerd raakten in circusartiesten of vooral meelevende voorbijgangers.

Maar vaak boden boerenvrouwen zelf hun "mislukte" kinderen aan, hetzij aan de meesters op het landgoed, of aan circusartiesten voor geld. Bovendien werden individuele vrouwen zelf fabrieken voor de productie van grappige kinderen.

Ten eerste werden op veel plaatsen in Europa kinderen verbonden met hun hoofd, in een poging om het een speciale, mooie vorm te geven volgens lokale normen. Moeders die baby's aan kraampjes verkochten, vonden hun eigen manieren om hun hoofd te verbinden zodat het er ongewoon uitzag - het werd bijvoorbeeld als het hoofd van het Sovjet-tekenfilmpersonage Samodelkin, met een platte brede kroon.

Ze konden de zachte neus van de baby meerdere keren per dag gladstrijken, plat maken, naar voren en naar boven trekken, waardoor het verschillende bizarre vormen kreeg. Anderen trokken tijdens de zwangerschap met touwen en planken aan de buik, toen de baby begon te bewegen. Het touw stond het kind niet toe om in de baarmoeder te bewegen en op één plek volledig te groeien - als gevolg daarvan werd de baby met een soort van vreemdheid geboren.

In het verhaal van Guy de Maupassant "The Mother of Freaks", wist de boerin zelfs hoe ze moest bepalen welke vorm de kinderen in haar baarmoeder zouden aannemen. Hij wees er ook op dat modevrouwen in korsetten ook hun kinderen schade toebrachten - alleen, in tegenstelling tot die boerin, dacht niemand hen hiervan de schuld te geven.

Trouwens, in dit verhaal is er een teken van de 19e eeuw. De boerin verkocht haar kinderen niet meer, maar schonk ze aan de kraam, alsof ze wilde werken en studeren voor een ambachtsman, en ontving hun salaris voor zichzelf als moeder.

Leger van engelen

In de 17e en 18e eeuw werd Italië gegrepen door een heuse epidemie. Boeren, bakkers, kunstenaars, ambachtslieden - vaders uit alle lagen van de bevolking verminkt vrijwillig hun zonen op een heel specifieke manier. Deze jongens werden gecastreerd - door de testikels te verwijderen met dezelfde kalmte waarmee deze procedure werd uitgevoerd voor lammeren en kalveren.

Aangezien er op alle mogelijke manieren tegen mode werd gevochten, onder meer door wetten aan te nemen die verminking rechtstreeks verbieden, maakten vaders heel vaak excuses dat hun kinderen naar verluidt per ongeluk hun scrotum hadden verwond tijdens een ongeluk.

Eén werd gebeten door een slang en het was nodig om de verspreiding van het-g.webp

En de schuld van alles was de mode voor de engelenstemmen van gecastreerde zangers, die samen met vluchtelingen uit Byzantium naar Europa kwamen, waar de traditie van de castratie van een jongen (bijvoorbeeld zodat hij een spirituele carrière maakte of niet kon maken) een politieke) werd eeuwenlang geteld.

De castraatzangers maakten het mogelijk om het repertoire van de koren te verbeteren en de mannelijke zangers niet kwijt te raken als ze amper tijd hadden om iets te leren, alleen omdat de stem begon te breken. Castratische zangers lieten de geestelijkheid genieten van de vrouwelijke delen van populaire opera's zonder de grote en hectische wereld te verlaten.

Bovendien maakte de combinatie van een sonore stem en mannelijk grote longen (zelfs uitgebreider - castraten groeiden later niet meer) castraten waardevol, zelfs voor luisteraars van een volledig niet-spirituele bezigheid. De mode voor castraties en hun fabelachtige vergoedingen dwongen vaders om hun kleine kinderen alleen te laten. Helaas gaf de afwezigheid van testikels op zich de jongens geen ticket naar de wereld van muziek - ze hadden tenslotte nog steeds gehoor, talent en het vermogen om vol te houden nodig.

Toegegeven, zelfs zonder zingen kon de castraat goed geld verdienen. Samen met de mode voor castraten in de kunst kwam de mode voor romans met castraten. Bovendien, zowel aan de kant van mannen als aan de kant van vrouwen, aangezien een behoorlijk ontmaskerde jongeman over het algemeen zijn seksuele functie behield - en tegelijkertijd beloonde hij geen ongewenste kinderen. Mannen werden aangetrokken door de verwijfdheid van deze jonge mannen.

Dus een groot aantal jonge castraten verdienden meer geld in bed dan op het podium en leerden nauwelijks hoe ze de snaren moesten tokkelen (vanwege het gebrek aan zangtalent speelden castraten vaak op de een of andere manier een paar modieuze toneelstukken, alsof ze de dames in hun kamers).

Zelfs die jonge mannen die prachtig zongen en optraden in de opera of als solist ontkwamen niet aan deze verdiensten. Ze trokken vaak de aandacht van rijke en machtige mensen die hen hun bescherming aanboden. Het was een aanbod dat niet kon worden geweigerd - wraak wachtte op de koppige, en het was goed als het zich beperkte tot het afsluiten van de toegang tot het podium.

Het was helemaal in de zeden van die tijd om domkoppen in te huren die op de zanger zouden wachten en hem misvormden, of hem zelfs gewoon doodsloeg. Gewillig of onwillig werd elke castraatzanger gedwongen toe te geven aan de liefdesclaims van 'beschermheren' - die hun geweten sussen met geld en geschenken. Minder vaak waren ze mecenassen.

Castratie maakte jonge mannen meer dan alleen de eigenaars van een unieke stem. Omdat ze laat stopten met groeien, zagen ze er vaak vreemd uit - erg lang, met een hoofd dat klein leek vanwege de hoogte, met onevenredig lange en tegelijkertijd zwakke benen die de knieën raakten, met een borst die eruit zou kunnen zien als een tienermeisje of hangend, niet zoals dat van een man of een vrouw.

Pas tegen het einde van de 19e eeuw werd de golf van verminkingsoperaties gestopt, de vraag ernaar begon gewoon te dalen - dankzij de zich geleidelijk verspreidende wetenschappelijke kijk op de wereld, het verdringen van obscurantisme, hebzuchtig naar wonderen.

De laatste castraatzanger was Alessandro Moreschi. Hij had niet het meest aangename timbre, maar door het gebrek aan keuze trad hij zelf op voor de paus en wekte hij de nieuwsgierigheid van heel Europa. Hij kwam, net als zijn voorgangers, zijn hele leven in contact met vrouwen en mannen - en blijkbaar ook niet altijd vrijwillig.

Hij was de enige castraatzanger die audio-opnames achterliet - zij het verre van perfect, maar gaf een algemeen beeld van zowel zijn capaciteiten als het timbre van zijn stem.

Aanbevolen: