Geschiedenis van de hersenen: een recensie van een historicus van het Rus-script uit 1937

2024 Auteur: Seth Attwood | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 16:13

Of over het feit dat het moeilijk is om koeien te beroven, opgesteld als een "varken", en ook in harnas op het fornuis te slapen, hoewel Eisenstein natuurlijk een genie is. Beoordeeld door de beroemde historicus professor Mikhail Tikhomirov. De tekst laat intens genieten van zijn satirische en emotionele rijkdom, meestal ongebruikelijk voor geleerde mannen. Genieten van.

Een aanfluiting van de geschiedenis (over het scenario "Rus")

Het tijdschrift "Znamya" nr. 12 voor 1937 publiceerde het literaire script "Rus", samengesteld door P. Pavlenko samen met regisseur S. M. Eisenstein. Het hoofdthema van het script is de Battle of the Ice - een zeer interessant en historisch belangrijk thema. De slag om het ijs in 1242 was een keerpunt in de strijd van Rusland tegen de Duitse agressie. Daarom zou de enscenering van een foto over het thema van de Slag om het IJs moeten worden toegejuicht, maar helaas kan de oplossing van dit onderwerp in het beschouwde scenario op geen enkele manier worden toegejuicht. De auteurs van het script hebben, zoals we later zullen zien, veel feitelijke fouten gemaakt, onvergeeflijk voor mensen die op zijn minst enigszins bekend zijn met de Russische geschiedenis, en gaven een volledig vertekend beeld van Rusland in de 13e eeuw.

Het script begint met een "voorwoord" waarin de auteurs een algemeen beeld geven van het thema dat ze hebben ontwikkeld. Dit korte voorwoord (anderhalve pagina) staat al vol fouten. "In de 13e eeuw", schrijven de scriptschrijvers, "maakten de Mongolen Rusland tot slaaf. Het noordwesten, Novgorod, bleef de laatste hoek van het vrije Rus. Russische patriotten verzamelden zich hier van overal, hier verzamelden ze krachten voor toekomstige bevrijding."

AANDACHT! DIT IS EEN HERZIENING VAN DE EERSTE VERSIE VAN HET SCENARIO, NIET DE LAATSTE FILM

Zo brachten de auteurs een nieuw concept naar voren, naar hun mening was Novgorod het centrum van de beweging voor bevrijding van het Tataarse juk. Maar zo'n concept is in tegenspraak met het hele historische proces. De strijd tegen de Tataren werd niet door Novgorod gevoerd, maar door het noordoosten van Rusland, onder leiding van Moskou. De auteurs van het script begrepen dit ook en brachten aan het einde van zijn (p. 136) herinneringen aan de slag bij Kulikovo naar voren. Dan blijkt dat de Duitsers, in een poging om bezit te nemen van Novgorod, daarmee de Europese markten voor de Mongolen wilden afsluiten (p. 103). In het scenario zelf verklaart de meester aan de ridders en "pastors": "Dus, Novgorod is van jou. Doop hem zoals je wilt. Uw Wolga, Dnjepr, kerken. In Kiev zal ik geen boomstam of persoon aanraken”(p. 115). De auteurs begrijpen blijkbaar helemaal niet dat de bestelling niet eens in staat was om dergelijke taken voor zichzelf op te zetten.

In het voorwoord worden alle historische feiten als het ware opzettelijk door elkaar gehaald. Volgens de auteurs van het script "voltooide Dmitry Donskoy het werk dat door Nevsky op het Kulikovo-veld was begonnen" (p. 103). Maar ten eerste heeft de Slag om Kulikovo nog niets voltooid, hoewel het van enorm belang was voor de geschiedenis van Rusland, en ten tweede stopte de strijd tegen de Duitsers niet na de Slag om het IJs. De verklaring van de auteurs van het script klinkt nogal vreemd: "Rusland opgroeit in gevechten tegen Azië en het Westen is het thema van de foto" (p. 103). Wie moet verstaan worden onder Azië en het Westen, zeggen de auteurs niet. Maar om het Westen te veralgemenen met de Duitsers, en Azië met de Tataren, het ideologisch verzetten van Rusland naar het Westen en Azië is volkomen ongepast.

De tekst van het script wordt voorafgegaan door een lijst met personages, er staan 22 personen op, maar van hen kan slechts van een paar worden gezegd dat ze echt aan de Slag om het IJs hadden kunnen deelnemen. Laten we, afgezien van de personages afgeleid door de auteurs, alleen stilstaan bij die personages waarvan de namen door de auteurs van het script uit sommige bronnen zijn geleend. Deze omvatten: Alexander Nevsky, Vasily Buslaev (!), Gavrilo Oleksich, Tverdilo Ivanovich - de Pskov voivode, Bryachislavna - de vrouw van Alexander Nevsky, Ivan Danilovich Sadko, Pelgusiy, Amelfa Timofeevna, German Valk, Berke - de khan van de horde.

Helaas kan van al deze personages slechts één Alexander Nevsky als een echt historisch persoon worden beschouwd, de rest is, zoals we zullen zien, door de scenarioschrijvers begiftigd met functies die hen ver van de historische gebeurtenissen die in het script worden beschreven, brengen. Allereerst kunnen we de auteurs van het script verzekeren:dat in 1242 de khan van de Gouden Horde niet Berke was, maar Batu. Berke werd veel later Khan. Volgens de legende over de slag om de Neva was Pelgusy een ouderling in het land van Izhora, geen monnik. Hij bevestigde inderdaad dat hij Pskov aan de Duitsers had verraden, maar hij was geen voivode in Pskov, simpelweg omdat er in de 13e eeuw geen voivods waren in Pskov. was niet, aangezien de stad werd geregeerd door burgemeesters. Ivan Danilovich Sadko, als hij ooit heeft bestaan, dan was hij in ieder geval in de 12e eeuw, en niet in de XIIIe eeuw, bovendien was hij een Novgorodian en geen Wolga-handelaar. De kroniek kent een zekere Sotko Sytinich, die in de twaalfde eeuw optrad. de kerk van Boris en Gleb in Novgorod. Deze Sotko was het prototype van het epische Sadko, maar waarom de epische held in de historische film terechtkwam, is niet duidelijk.

Nog onbegrijpelijker is de verschijning van een volledig legendarische held - Vasily Buslaev met zijn moeder Amelfa Timofeevna. Ondertussen konden de scenarioschrijvers echte historische personages vinden als de kronieken, en niet het libretto van de opera "Sadko" en verre herinneringen aan heldendichten die in de kindertijd werden gelezen, als bron voor hen dienden.

Laten we verder gaan met de analyse van het script zelf, verdeeld in hoofdstukken of afleveringen. “Bos in de herfst. De ridders, opgesteld als een wig, "als een varken", stormden de dorpen in de buurt van Pskov binnen "- zo begint het scenario. We zijn het volledig eens met de auteurs van het script dat ik in de gelederen sta als een "varken" (dat wil zeggen, in een wig), en zelfs in harnas het is moeilijk om dorpen te beroven, dit verklaart, blijkbaar, "de zware ademhaling van de ridders."

Maar we gaan verder. Er is bezorgdheid in Pskov: "Op de vestingmuur van de voivode scheldt de heer uit tegen het hoofd van de verdediging van Pskov, boyar Tverdila Ivanovich." Er is ook de "vijfhonderd man" Pavsh, die de "bisschop" aanbiedt om het zwaard van de verrader Tverdila te verwijderen. We kunnen de auteurs van het script verzekeren dat de bisschop pas vanaf het einde van de 16e eeuw in Pskov verscheen, terwijl alleen de auteurs van het script op de hoogte waren van de positie van de "vijfhonderd": een dergelijke positie was er niet in Pskov en Novgorod.

Het tweede hoofdstuk van het script beschrijft Pereyaslavl. Vijf mensen trekken aan de seine en zingen. Alexander Nevsky zelf is echter een van de vissers. Hij maakt ruzie met een of andere Horde die de prins blijkbaar niet kent, hoewel hij naar hem toe is gestuurd. Lommerrijke, grondig onjuiste foto, dwingend de Russische feodale heer van de 13e eeuw. trek de zegen met vissers. De vrouw van de "prins-lapotnik", al genoemd door Bryachislavna, kookt echter zelf koolsoep en gaat water halen.

Het derde hoofdstuk begint met een beschrijving van de onderhandelingen in Novgorod. Deze beschrijving dient in zijn geheel te worden gegeven:

“Novgorod viert prachtige onderhandelingen. De stad is vrolijk als op vakantie. Rijen ritselen. Kooplieden zingen bij de kraampjes. Daar slaat een Pers op een tamboerijn, daar speelt een Indiaan een draderig lied op een vreemde pijp; daar zingt de Varangiaan, daar zingt de Zweed drie zangers, de Griek probeert hem te volgen. Polovchanin toont een getrainde beer. De bewoners van de Wolga zingen in koor. Een Venitse koopman die een atlas draagt, speelt mandoline en zingt een serenade. Buitenlandse kooplieden, zittend in een kring, drinken bier. Lawaaierig, leuk, onvoorzichtig op de kermis. Stapels leer, vossen- en sabelbont, graan, timmerwerk. Bogomaz verkoopt iconen en schrijft ze meteen tot verbazing van iedereen die langskomt. Smeden smeden maliënkolder en maken, net als kleermakers, nadat ze een maatregel van de koper hebben genomen, onmiddellijk wat hij nodig heeft '(p. 109).

De stad kan natuurlijk een "feestdag van vrolijkheid" zijn, maar wie niet naar Novgorod werd geleid door de volledige onwetendheid van de auteurs van het script, en bovendien in 1242, toen heel Europa bang was voor de Tataarse invasie. Een Venetiaanse koopman kwam hier, hoewel Novgorod geen handel dreef met Venetië. Door de branden van de Zuid-Russische steden bereikte een Griek. De Polovtsian kwam ook. Hij bracht een beer mee uit de boomloze steppe, aangezien deze dieren in het beboste noorden blijkbaar meer ontbraken. Er kwam ook een zekere "Varazhin" aan. Verwar hem niet met een Varangiaan, want de Varangianen zijn Scandinaviërs, en toch werd er net gezegd dat de Zweed al drie zangers heeft neergezet, de Zweden zijn, zoals u weet, ook Scandinaviërs.

Waarom kwamen deze multi-tribale handelaren? Handel? Nee. Ze kwamen naar Novgorod, nadat ze grote gevaren hadden overwonnen, om een divertissement te regelen in navolging van de corresponderende act uit de opera "Sadko": een Venitse gast met een mandoline, een Pers met een tamboerijn, een Indiaan met een pijp. Daar in de bazaar wordt maliënkolder gemaakt door verrassend behendige ambachtslieden, waar onze 'koude' schoenmakers jaloers op kunnen zijn. Maar Sadko is de bestseller, hij heeft een bordje op de opslagschuur: "Ivan Danilovitsj Sadko, is gearriveerd uit de Perzische landen." Heel Kit Kitich uit het toneelstuk van Ostrovsky of uit de verhalen van Gorbunov! Het punt is alleen dat over de tekens in de XIII eeuw. we weten niets, en de tekenen van de XIXe eeuw. zijn al lang vele malen beschreven.

De auteurs komen echter al snel op de kermis terecht en regelen daar, op het plein, een veche, die besluit prins Alexander op te roepen om tegen de Duitsers te vechten. De auteurs zetten hun reis door de historische wildernis verder in alle 18 afleveringen, of hoofdstukken, van het script. Het is saai om alle ongerijmdheden van het script te volgen.

In het vijfde hoofdstuk vechten kleinere en grotere op de brug over de Volkhov. De "mindere" - voor de roep van Alexander, de "grote" - voor "samenzwering met de Duitsers" (p. 113). In feite gingen zowel groot als klein tegen de Duitsers in, terwijl prins Alexander niet werd gesteund door de minderen, maar door de groten. Over het algemeen geven de auteurs van het script volledig tevergeefs Alexander onkarakteristieke democratische kenmerken. Vasily Buslai is natuurlijk betrokken bij het gevecht op de brug.

Het zesde hoofdstuk laat zien hoe de Duitsers de leiding hebben in Pskov. De assertieve ritten in een slee getrokken door meisjes, zoals de legendarische obrin uit de vroege kroniek. Zeldzame voorbijgangers vallen op hun knieën bij het passeren van Tverdila, enz. En dit is een trotse Russische oude Pskov! Alleen volledige historische onwetendheid en perverse verbeeldingskracht van de scenarioschrijvers konden het zich veroorloven om de grote mensen zo te vernederen, dat ze zich zelfs in de moeilijkste jaren van hun geschiedenis niet lieten bespotten.

In het elfde hoofdstuk vindt een mysterieuze ceremonie plaats: Tverdil wordt tot ridder "geordend". Onder de aanwezigen bevinden zich ook enkele "Normandische ridders", waarvan de oorsprong alleen bekend is bij de auteurs van het script.

In het twaalfde hoofdstuk raast een wagen door de velden. 'De ambassadeur van de Khan zit erin. Hij zit, kijkt in de la. Er is een ring, een lasso en een dolk. Glimlachend kijkt hij naar het verslagen Rusland” (p. 122). We betwijfelen of de ambassadeur van de Khan in de wagen zou racen. Niet alleen krijgers, maar zelfs de geestelijkheid in Rusland reden meestal te paard: bij gebrek aan goede wegen was het moeilijk om in een wagen te racen. De ring, de lasso en de dolk zijn door de schrijvers van het schrift uit een roman gehaald; het is niet duidelijk waarom ze nodig waren in het historische scenario.

In de dertiende aflevering slapen de arme 'prinsen', dat wil zeggen de kinderen van Alexander Nevsky, 'zij aan zij in een grappig harnas op het fornuis, mompelend in hun slaap' (p. 122). De auteurs van het script zouden de kinderen op zijn minst kunnen uitkleden, omdat het erg ongemakkelijk is om in een grappig harnas te slapen, en zelfs op het fornuis.

Maar de focus van deze aflevering is de beschrijving van de Battle of the Ice. En nu blijkt dat de hoofdpersoon Vasily Buslay is, die aan het einde van het gevecht met schachten vecht. Alexander Nevsky roept in het Latijn en hakt de hand van meester Herman Balk af. Bijzonder vreemd is de beschrijving van een "beestachtig geklede chud", sommige halfmensen, die door de auteurs van het script worden opgeroepen om de voorouders van Letten en Esten te portretteren. Dit hele fantastische tafereel eindigt waardig met een afbeelding van een slagveld, waarop een zekere Olga loopt, zij is ook Petrovna (voorheen Yaroslavna), in tegenstelling tot Bryachislavna, bij naam genoemd en patroniem. Ze zoekt Vasily Buslay met een lantaarn (!).

In verdere afleveringen wordt verteld dat Alexander naar de Horde gaat en sterft op de terugweg op het Kulikovo-veld. De geesten van het leger van Dmitry Donskoy verschijnen op het veld … Het is niet nodig dat Alexander Nevsky stierf in Gorodets aan de Wolga - het Kulikov-veld kan de foto effectief afmaken, en vandaar alle conclusies! We hebben slechts een klein deel van de fouten en vervormingen vermeld die door de auteurs van het script zijn gemaakt …

We moeten ook stilstaan bij de scripttaal. De taal van het oude Rusland onderscheidde zich door een aantal kenmerken en leent zich niet altijd voor moderne interpretatie. De scenarioschrijvers waren helemaal niet verplicht om de taal van de personages te stileren in de taal van de 13e eeuw. Maar ze moesten manieren vinden om de karakteristieke kenmerken van de 13e-eeuwse taal over te brengen. De scenarioschrijvers hadden een uitstekend voorbeeld van het reproduceren van de Oud-Russische taal, zij het van een latere tijd - dit is de taal van "Boris Godoenov" van Poesjkin. Maar Pushkin schreef meer dan 100 jaar geleden, toen de Russische filologie bijna niet bestond. Hij maakte echter geen enkel anachronisme, en niet alleen omdat hij een briljant kunstenaar was, maar ook omdat hij ijverig de Oud-Russische taal bestudeerde.

De scenarioschrijvers handelden anders. Ze besloten dat de Oud-Russische taal de taal is van de winkeliers van Leikin en de kooplieden van Ostrovsky, aangevuld met het jargon van Ostap Bender uit The Twelve Chairs.

Zo zegt Buslay bijvoorbeeld: "Nou, hoe komt het - ik weet het niet … Waarom de os bij de staart trekken" (p. 110). In het script vinden we de volgende juweeltjes: “Broeder, we hebben geen oorlog nodig” (p. 111); "Oo-oo, schandalig" (!); “En u zult ons niet dood meenemen, uw ziel is een plaag” (p. 127).

En hier is hoe Alexander Nevsky zelf spreekt: "Wat is hun geheim?" (blz. 121); 'Ik ben de doopprins. Niet zoals jij, ik dronk geen bier (!), ik proefde geen zoetigheden uit het buitenland” (p. 117); of "om een oorlog te voeren - breek geen komedie" (p. 118). Wat kan er aan deze taal worden toegevoegd, behalve om samen met de auteurs te zeggen: "Een script schrijven is geen komedie om te breken." Merk op dat het concept van komedie in Rusland in de 13e eeuw niet bekend was.

De Tataren spreken een zeer vreemde taal. De scenarioschrijvers dwingen hen om in gebroken taal te praten, ontleend aan chauvinistische anekdotes: “Ga onze Horde, daar is veel werk” (p. 108); "Buyuk adam, yakshi adam"; “Hij versloeg de Zweden, maar de Tsjechen versloegen ons”, enz. (p. 119). Ook de Duitsers blijven niet achter bij de Tataren: “Zer gut is een paard. Korosh, korosh”(blz. 116); of "O, kort" (p. 116); de Perzische blijft niet achter: "Maak de stad vrolijk, de stad is mooi" (p. 112).

Maar misschien worden de tekortkomingen van het script goedgemaakt door zijn ideologische inhoud? Helaas is deze kant ook zwak in het script. Het was geen toeval dat de auteurs van het script van Alexander Nevsky een lapotnik maakten; het was geen toeval dat ze een glorieuze historische gebeurtenis in een soort 'wonder' veranderden: Rusland van de 13e eeuw. stelt hem arm en ellendig voor. Vertegenwoordigers van deze Rus zijn legendarische en bovendien ongebreidelde helden zoals Vasily Buslai of bedelaars en monniken. In Pskov riep bedelaar Avvakum de militairen bij zich, hij zingt: "Sta op, Russisch volk." De oude bedelaar zegt: “We geven opdracht aan de Russische zaak om herinnerd te worden. Sta op, Russische mensen. Sta op, sla toe' (p. 107). Een bijzonder belangrijke rol is weggelegd voor een zekere monnik Pelgusius, in wie de schrijvers van het schrift de oudste in het Izhora-land veranderden. Pelgusius is de belangrijkste agitator.

Tijdens de Slag om het IJs “fluisterden, snakten, zwoeren ze in de Novgorodiaanse regimenten” (p. 123); “De ontduikers van Novgorod schreeuwden en vloekten” (p. 124). Het ellendige, bastaard Rusland kijkt van overal naar de schrijvers van het script. Alle volkeren zijn sterker dan zij, allemaal meer beschaafd, en alleen een 'wonder' redt haar van Duitse slavernij. Hoe ver is dit alles verwijderd van de historische realiteit. De ijzeren regimenten van Novgorod en Pskov versloegen de Duitsers en Zweden niet door 'wonder', zoals de scenarioschrijvers willen bewijzen, maar door hun moed en liefde voor hun vaderland. De Slag op het IJs is slechts de belangrijkste schakel in de keten van Russische overwinningen op de Duitsers. En tijdgenoten begrepen dit perfect.

Hier zijn de woorden waarin een tijdgenoot de slag op het ijs beschrijft: "Na de overwinning van Aleksandrov, alsof we de koning (van Zweden) verslaan, in het derde jaar, in de winter, zullen we met grote kracht naar het Duitse land gaan, maar ze scheppen niet op over de rivier: "We zullen de Sloveense taal terechtwijzen". De stad Pleskov was al meer ingenomen en ze plantten tiuni. Diezelfde prins Alexander werd gegrepen, en de stad Pskov werd bevrijd en het land van hun strijders raakte verstrikt, en ze werden meer en meer ontelbaar gemaakt, maar uit hen. Inii Hradi copuleerde echter met Germaniciteit en besloot: "Laten we gaan, we zullen Alexander en zijn imam met onze eigen handen verslaan." Telkens wanneer hun bewakers dichterbij kwamen en ochyutish, nam prins Alexander de wapens tegen hen op en bedekte het meer met een veelvoud van beide gehuil … … keerde terug met een glorieuze overwinning prins Alexander.' Als de scenarioschrijvers serieus aan historische bronnen zouden werken, zouden ze de schoonheid en grootsheid van ons verleden kunnen begrijpen en een script kunnen maken dat de naam "Rus" en het grote historische verleden van het Russische volk waardig is.

WAT WAS DE VOLGENDE?

Een recensie van de eerste versie van het filmscript "Alexander Nevsky" werd gepubliceerd in het tijdschrift "Historian-Marxist", 1938, nr. 3, pp. 92-96.

Bij herlezing 35 jaar nadat de film van de briljante filmmaker op het scherm verscheen, valt gemakkelijk de extreem harde toon van de recensie op en de aanwezigheid daarin van enkele onredelijke bepalingen met betrekking tot de introductie van epische en artistieke beelden gemaakt door scenarioschrijvers in een historische film. Beiden worden echter niet ingegeven door de wens om het script koste wat kost te misbruiken, maar door de zorg om een volwaardige film te maken, trouw aan de historische waarheid, die een ode zou zijn aan de moed en heldendaden van de voorouders in hun strijd voor de onafhankelijkheid van het moederland, de verheven ideeën van het Sovjet-patriottisme zou dienen …

Na het verschijnen van de recensie door M. N. Tikhomirov, een bespreking van het scenario "Rus" werd gehouden, dat ter beoordeling werd gestuurd naar de grootste expert in de geschiedenis van Novgorod, het hoofd van de archeologische expeditie van Novgorod, prof. AV Artsikhovsky. De belangrijkste bepalingen van zijn gedetailleerde beoordeling vielen samen met de belangrijkste bepalingen van de beoordeling door M. N. Tikhomirov.

CM. Eisenstein en P. A. Pavlenko hield rekening met de kritiek en wensen in de recensies en herwerkte het script twee keer. In reactie op kritiek schreven ze: "… Als resultaat van het geweldige werk dat we hebben gedaan in samenwerking met historici, eindigde het script" Rus "op de pagina's van het tijdschrift. De opvolger is het scenario "Alexander Nevsky", waarin we, naar het ons lijkt, historische vrijheden hebben weten te vermijden … "(Literaturnaya Gazeta, 26 april 1938). Om deel te nemen aan het werk aan de film, heeft prof. AV Artsikhovsky.

Zoals hij zich herinnert, S. M. Eisenstein, ondanks de scherp kritische toon van de recensie van M. N. Tikhomirov, waardeerde haar zeer en accepteerde de meeste opmerkingen. Zo heeft hij het "Tataars-Mongoolse" thema van het script volledig verwijderd, specifieke historische fouten geëlimineerd en veel werk verricht met betrekking tot de taal van de personages. Tegelijkertijd heeft S. M. Eisenstein verdedigde het recht van de kunstenaar op zijn interpretatie van historische en epische personages, door ze nieuwe kenmerken te geven, chronologische verplaatsing van gebeurtenissen. Dit kreeg de meest levendige uitdrukking in het behoud van het beeld van Vasily Buslai en zijn moeder in de film.

Over de geschiedenis van het werk aan het script en de film "Alexander Nevsky" S. М. Eisenstein vertelt in Autobiographical Notes, postuum gepubliceerd in het eerste deel van zijn geschriften. (S. M. Eisenstein. Geselecteerde werken. In 6 delen, vol. I. M., 1964, p. 500). Dezelfde editie publiceerde de laatste herziening van het script voor de film "Alexander Nevsky" met een gedetailleerd commentaar van de editie van het volume, dat vertelt over het werk van de auteurs van het script, de bespreking en recensie ervan (ibid., Vol. VI. M., 1971, pp. 153-196 - script, pp. 545-547 - commentaar).

De film van S. M. Eisensteins "Alexander Nevsky" werd een van de meesterwerken van de Sovjet-cinema en de makers ervan ontvingen in 1941 de Staatsprijs.

In 1947 P. A. Pavlenko herwerkte het script in het filmverhaal "Alexander Nevsky" (PA Pavlenko. Selected. M., 1949). In dit filmverhaal, gepubliceerd in de postume editie van zijn werken, vertelt P. A. Pavlenko liet het zeer bekritiseerde voorwoord weg, maar herstelde om een onbekende reden niet alleen het volledige Tataars-Mongoolse deel van het script "Rus", maar ook al zijn feitelijke fouten, historische ongerijmdheden en gebreken in de taal van de personages, gecorrigeerd en afwezig in de film (PA Collected works in 6 volumes, vol. 6. M., 1955, pp. 190-191, 195-198, 202, 204, 206-209, 212, 214-220, 223-226, 230-231) …