Aivazovsky en geld

2024 Auteur: Seth Attwood | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 16:13

In de Sovjettijd leerden ze dat de "Decembrists" op het Senaatsplein de eerste revolutionairen waren die Herzen wakker maakten zodat hij de "Bell" zou slaan, de onredelijke mensen zou verlichten en Rusland aan de bijl zou roepen. Men geloofde dat de revolutionairen probeerden het leven in Rusland comfortabel en democratisch, goed gevoed en rijk te maken.

Geloof je dit? Gelooft u dat de Rockefellers, Rothschilds en Warburgs hun zuurverdiende geld hebben geïnvesteerd in de welvaart van Rusland? Waar is de logica?

Laten we even in de recente geschiedenis van ons land duiken en enkele beroemde persoonlijkheden eens nader bekijken op een iets andere manier dan gewoonlijk wordt aangenomen. Misschien zal een nadere beschouwing andere aspecten van hun veelzijdige activiteiten aan het licht brengen.

In dit artikel nodig ik je uit om een beroemdheid zoals de wereldberoemde zeeschilder te leren kennen Ivan Constantinovitsj Aivazovski. De hele wereld bewondert nog steeds zijn schilderijen, die het zee-element uitbeelden, even gestopt door de hand van deze grote meester.

Het is bekend dat Aivazovsky een van de meest productieve en rijke kunstenaars van zijn (en niet alleen zijn) tijd was. Wat is de reden voor zijn dergelijke beroemdheid en rijkdom? Zit het alleen in zijn talent? Misschien ligt de reden voor zijn succes in het feit dat hij diensten verleende en in de schilderijen uitbeeldde wat zijn gulle klanten hem vroegen te doen? En wie en wat hem vroeg - dat is al interessant!

Sommigen van jullie zullen verrast en verontwaardigd zijn over mijn veronderstelling en, in navolging van de held van A. P. Tsjechov, uitroepen: "Dit kan niet, want dit kan nooit zijn!" We zijn eraan gewend dat Aivazovsky een zanger is van de zee en de overwinningen van de Russische marine!

En toch, laten we het uitzoeken, maar…

Ivan Konstantinovich Aivazovsky werd geboren in Feodosia (Krim) in 1817, stierf daar in 1900 (82 jaar oud). Hij was de derde zoon van een failliete koopman en zijn hele jeugd (zoals biografen schrijven) bracht hij door in nood en ontbering.

Van kinds af aan had Ivan Aivazovsky het geluk goede mensen te ontmoeten. Lokale stadsarchitect Ya Kh Kokh en de gouverneur van Tavrida AI Kaznacheev hielpen bij het betreden van het Tavricheskaya-gymnasium in Simferopol. En in 1833 droegen invloedrijke edelen van de hoofdstad bij aan zijn inschrijving zonder examens aan de Imperial Academy of Arts in St. Petersburg en training ten koste van de staatskas.

Aivazovsky's leraren waren MN Vorobiev, F. Tanner en AI Zauerweid. Na een conflict met de Franse schilder F. Tanner in 1838, werd Ivan Aivazovsky voor twee jaar naar zijn geboorteland Feodosia gestuurd om zeegezichten te schilderen, 'onder het speciale toezicht van de Academie'. In hetzelfde jaar nam Aivazovsky deel aan de marinecampagne van een detachement Russische schepen onder bevel van Nikolai Raevsky naar de kusten van de Kaukasus.

In 1840 ging Aivazovsky naar Europa om zijn studie voort te zetten, waar hij meteen een beroemde kunstenaar werd. Zijn schilderij "De Golf van Napels" werd zeer gewaardeerd door de Engelse zeeschilder Joseph Turner, en het schilderij "Chaos" werd verworven door het hoofd van de Vaticaanse paus Gregorius XVI.

Aivazovsky reisde bijna door heel Europa en bezocht sommige landen meer dan eens. De verkoop van schilderijen en solotentoonstellingen leverde hem een goed inkomen op. Tegen het einde van de reis naar het buitenland waren er 135 visa in het paspoort van Aivazovsky.

In 1844 (twee jaar eerder dan gepland) keerde Aivazovsky terug naar de noordelijke hoofdstad. De Academie voor Beeldende Kunsten kende hem de titel van academicus "op het gebied van het schilderen van mariene soorten" toe en kende hem de Orde van St. Anna, 3e graad toe. Hij ontving ook de titel van de eerste schilder van de Main Naval Staff met het recht om het uniform van het Marineministerie te dragen.

In het voorjaar van 1845 begon Aivazovsky, als onderdeel van de expeditie van de geograaf admiraal F. P. Litke, aan een lange zeereis over de Middellandse Zee (Griekenland, Klein-Azië, Turkije). Van deze reis bracht de kunstenaar veel potloodschetsen mee, waaronder uitzicht op Constantinopel en zijn omgeving.

En in de herfst van 1845, na te hebben geweigerd in de hoofdstad te dienen, ging Aivazovsky naar zijn geboorteland Feodosia, waar hij zijn eigen huis in Italiaanse stijl begon te bouwen. In mei 1846 vierde de kunstenaar op grote schaal de tiende verjaardag van zijn creatieve activiteit. Heel Feodosia liep drie dagen en een squadron onder bevel van V. A. Kornilov ging de baai binnen om de held van de dag te begroeten.

Aivazovsky reisde veel. Hij bezocht vaak St. Petersburg, Moskou en andere steden van Rusland, bezocht herhaaldelijk Europa. In 1868 ging hij naar de Kaukasus en Transkaukasië, en in 1869 - naar Egypte om het Suezkanaal te openen. Op 77-jarige leeftijd besloot Aivazovsky naar Amerika te reizen, waar hij zijn schilderijententoonstellingen in verschillende steden organiseerde.

Meerdere keren bezocht Aivazovsky Constantinopel, waar hij een grote opdracht van de Turkse sultan Abdul-Aziz kreeg om de uitzichten op de Bosporus af te beelden. Voor de sultan schreef hij 40 werken, waarvoor hij de hoogste Turkse orde "Osmaniye" (Nishani Osmani) ontving.

Aivazovsky was twee keer getrouwd. De eerste vrouw, Yulia Yakovlevna Grevs, wiens portret hij nooit heeft geschilderd, beviel van vier kinderen van Ivan Konstantinovich. Hun verbintenis werkte echter niet vanaf het begin, de echtgenoten leefden lange tijd gescheiden, hun relatie was vijandig. In 1877 ontbond de Echmiadzin-synode op aandringen van Aivazovsky hun huwelijk. De tweede keer in 1882, op 65-jarige leeftijd, trouwde Aivazovsky met de 25-jarige Anna Sarkizova en woonde bij haar tot het einde van zijn dagen.

In 1865 opende Aivazovsky in Feodosia "General Art Workshops" (een tak van de St. Petersburg Academy of Arts), van de muren waarvan artiesten als Konstantin Artseulov, Mikhail Latri, Alexey Ganzen, Lev Lagorio en anderen kwamen.

In 1888 organiseerde Aivazovsky de aanleg van een waterleiding in Feodosia vanuit een Subash-bron, die hem persoonlijk toebehoorde. Hoewel de stedelingen moesten betalen voor het gebruik van de watervoorziening, konden ze gratis water drinken uit de fontein op het Novobazarna-plein.

Dit zijn, kortom, de belangrijkste fasen in het leven en het creatieve pad van de grote Russische kunstenaar Ivan Konstantinovich Aivazovsky.

Laten we beginnen met het verbazingwekkende feit dat Aivazovsky in zijn hele lange leven een kolossaal aantal schilderijen heeft geschreven, officieel meer dan zesduizend, en meer dan 120 persoonlijke tentoonstellingen heeft georganiseerd!

Grote meesters van het artistieke penseel als Leonardo da Vinci, Michelangelo Buonarroti, Raphael Santi, Sandro Botticelli, Alexander Ivanov, die twintig jaar lang het schilderij "The Appearance of Christ to the People" schilderde, en vele anderen "nerveus roken".

Laten we verder gaan.

Officiële biografen beweren dat Aivazovsky uit een arme Armeense familie kwam en alleen dankzij zijn talent opsteeg naar roem en fortuin.

Is dit zo?

Laat me je een paar interessante feiten herinneren uit de biografie van Aivazovsky. Het is bekend dat Ivan Konstantinovich Aivazovsky aanvankelijk Hovhannes Gaivazian (Gaivazovsky) heette. En pas in 1841 werd hij Ivan Konstantinovich Aivazovsky.

Zijn vader Gevorg Gaivas (1771-1841) bracht zijn jeugd door in het zuiden van Polen, in de buurt van Lviv. Na een ruzie met familieleden (grootgrondbezitters) verhuisde Gevorg naar Walachije (Moldavië) en vandaar naar de Krim, waar hij in Feodosia de beheerder van de lokale markt werd. Het is bekend dat vóór de annexatie van de Krim bij Rusland eeuwenlang slaven werden verhandeld op de Feodosia-markt.

Er is een versie over de Turkse roots van Hovhannes Gayvazovsky. Het was niet voor niets dat Ivan Konstantinovich in Istanbul soms de slavenmarkt bezocht, en op de een of andere manier had hij zelfs een conflict met de lokale autoriteiten.

Laten we ook aandacht besteden aan het feit dat in het vorstendom Theodoro, dat in de XIII-XV eeuw op de Krim bestond, de Byzantijnse aristocratische familie van Gavras regeerde.

Dus Hovhannes was niet arm en onwetend. Het volstaat om op jonge leeftijd naar zijn portret te kijken (het evenbeeld van Poesjkin) en de memoires van zijn tijdgenoten te lezen over zijn houding ten opzichte van anderen.

Het is interessant dat de eerste leerling-kopieermachine van Aivazovsky, die in veel opzichten het pad van zijn leraar, Lev Feliksovich Lagorio (1826-1905) volgde, uit een aristocratische Genuese familie kwam. Zijn vader, Felix Lagorio (1781-1857), was koopman-koopman, vice-consul van het Koninkrijk der Twee Sicilies en natuurlijk vrijmetselaar.

Aivazovsky leidde tijdens zijn studie aan de Academie voor Beeldende Kunsten in St. Petersburg een nogal teruggetrokken leven. Hij had weinig vrienden, hij vermeed luidruchtige en vrolijke gezelschappen. Collega's reageerden in natura. En blijkbaar verklaart het arrogante karakter van Aivazovsky zijn conflict met de leraar F. Tanner, waardoor Hovhannes, op persoonlijke instructies van de tsaar, van de Academie wilde worden verwijderd. De Fransman beschreef Aivazovsky als een ondankbaar en oneerlijk persoon.

Ik noem nog een memoires van een tijdgenoot. Voor zijn eerste reis naar Europa verbleef Aivazovsky een maand in St. Petersburg, in het appartement van zijn klasgenoot Vasily Sternberg, waar ook de Oekraïense dichter Taras Shevchenko woonde. In het autobiografische verhaal The Artist gaf Taras Shevchenko een weinig vleiende karakterisering aan Aivazovsky. Hij was verrast door de arrogantie en geheimzinnigheid van Aivazovsky, die niet nauw wilde communiceren en zijn schilderijen, geschilderd op de Krim, wilde laten zien. Een menigte vrienden zag Sternberg in het buitenland, maar niemand zag Aivazovsky.

Aivazovsky woonde een maand bij Sternberg en loste zijn financiële probleem op. De Academie bood 4 duizend roebel voor de Krim-schilderijen. Aivazovsky geloofde, samen met zijn leraar A. I. Zauerweid, dat als dergelijke foto's door een buitenlander zouden worden geschilderd, hij 20 duizend roebel zou krijgen. En toen was het veel geld. Maar deze keer slaagde Aivazovsky er niet in om het gewenste bedrag uit te schakelen.

Houd er rekening mee dat Aivazovsky pas beroemd werd na een reis naar het buitenland. In de hoofdsteden van Europa begonnen ze, als op commando, het werk van het jonge talent te bewonderen en goed te betalen voor zijn schilderijen. De thema's van Aivazovsky's schilderijen waren, zie je, niet erg divers en origineel. Hij probeerde de stijl van zijn favoriete romantische kunstenaar Sylvester Shchedrin (1791-1830) te imiteren.

In Rusland was de situatie anders. Romantiek in de schilderkunst was verleden tijd en maakte plaats voor realisme. De kunstenaar A. A. Ivanov zei dat Aivazovsky voor zichzelf bekendheid verwierf met een krantenhype, I. N. Kramskoy, V. Garshin verafschuwde de op maat gemaakte schilderijen van Aivazovsky en A. Benois geloofde dat de zeegezichtschilder buiten de algemene ontwikkeling van de Russische landschapsschool viel. De meeste tijdgenoten van de kunstenaar noemden zijn stijl fantastisch en naïef, primitief en populair.

Aivazovsky ontwikkelde zijn eigen manier van schilderen: hij schilderde meestal uit het hoofd en heel snel. Een paar uur waren genoeg voor hem, maximaal dagen, en dan keerde Ivan Konstantinovich in de regel niet terug naar zijn creaties.

Echt een cursieve schrijver, geen schilder!

Hier zijn enkele interessante gevallen van Aivazovsky's eerste buitenlandse reis.

Verrassend genoeg kwam de wereldberoemde zeeschilder Joseph Turner speciaal uit Engeland om de jonge Aivazovsky te ontmoeten. Ze gingen met pensioen en praatten lang over iets, en hun gesprekken gingen niet alleen over kunst. Hovhannes deelde de inhoud van deze gesprekken echter niet met zijn buitenlandse vrienden (Sternberg, Gogol, Botkin, Panaev).

In Italië onderhield Aivazovsky vriendschappelijke betrekkingen met zo'n duistere persoonlijkheid als C. A. Vecchi, de adjudant van Giuseppe Garibaldi. De nationale held van Italië is op zijn beurt naar de Krim geweest.

Het is onmogelijk om niet te spreken over de vreemde episode die Aivazovsky overkwam (hij noemde het zelf). In december 1842 zou Ivan Konstantinovich samen met K. A. Vecchi, die toen ergens verdwenen was, naar een tentoonstelling in Parijs gaan. Aivazovsky moest alleen op pad. In Genua, in het postkoetskantoor, ontmoette hij per ongeluk (?) een jonge vrouw, de Oostenrijkse Poolse gravin Potocka. Opnieuw, puur toeval, reden ze in dezelfde koets, pratend over politiek. In Milaan hadden ze een goede tijd samen.

"Nou, wat is daar mis mee?!" - je zult grijnzen. Veel mannen willen graag met de Poolse gravin in een postkoets rijden en tijd met haar doorbrengen om de kathedraal van Milaan te verkennen. Aivazovsky is tenslotte pas 25 jaar oud, hij is rijk en niet getrouwd.

Wees niet verontwaardigd. Het meest interessante gebeurde later. De gravin verdween spoorloos, maar een zekere meneer Tesletsky verscheen, die (volgens K. Vekka) Aivazovsky wilde uitdagen voor een duel, ter verdediging van de eer van de gravin. K. Vecchi, die verscheen, loste dit conflict echter op de een of andere manier op.

Beste lezer, klinkt dit niet als een klassieke "sweet trap"? U vraagt: "Waarom en wie had het nodig?" En dan, zodat Aivazovsky zijn wens om bepaalde diensten aan iemand te verlenen niet verliest. Het was niet voor niets dat K. Vekki zo actief bevriend was met Aivazovsky (en niet alleen hem), lovende artikelen over hem schreef. Maar met de kunstenaar A. Ivanov kon K. Vekka geen vrienden maken.

Misschien, ongelovige lezer, denkt u dat dit allemaal speculatie en complottheorieën zijn? Het kan of niet!

Er is ook weinig bekend over Aivazovsky's reizen naar Engeland. Wie ontmoette hij daar en waar sprak hij over? Misschien zag hij de familieleden van graaf Mikhail Semenovich Vorontsov (1782-1856), de gouverneur van Novorossiya en de Krim. Hij was het, en de gouverneur, Alexander Poesjkin, die in ballingschap was in Chisinau en vervolgens in Odessa (1820-1824), maakte hem belachelijk voor Anglomania. Aivazovsky ontmoette graaf Vorontsov meer dan eens en schilderde op zijn bevel foto's, die hij naar verluidt naar Londen naar zijn zus stuurde.

Na zijn terugkeer uit het buitenland ontwikkelde Aivazovsky een krachtige activiteit in het schilderen en het organiseren van persoonlijke tentoonstellingen. Zijn eerste leerling Lev Lagorio maakte kopieën van schilderijen en stuurde ze naar klanten. In de toekomst werden de functies van koerier en organisator uitgevoerd door de zoon van Aivazovsky's zus Levon Georgievich Mazirov (Maziryan).

En toch rijst een logische vraag: "Waar is het aantal fans van de jachthavens van Aivazovsky zo sterk toegenomen in Europa en Rusland?" Andere zeeschilders, zowel Europese als Russische, genoten niet zo'n faam. Alexei Petrovich Bogolyubov (1824-1896) was bijvoorbeeld dezelfde als Aivazovsky in dienst van de marineafdeling, maar hij kon dergelijke "bekende graden" niet behalen. Bogolyubov was zeer kritisch over het werk van Aivazovsky.

Misschien is het antwoord op de vraag dat Aivazovsky op het juiste moment en op de juiste plaats was. Hovhannes werd geboren en woonde permanent op de Krim. Het is ook belangrijk dat hij de eerste schilder van de Generale Marinestaf was en dat hij geheime informatie kende. Het is onmogelijk om niet te spreken over het komische geval waarin Aivazovsky de commandant van het schip ervan overtuigde dat hij (Aivazovsky) de structuur van dit schip beter kende.

Aivazovsky had het recht om vrijuit de zeegezichten van de Krim te schilderen (en niet alleen), en de autoriteiten moesten hem hierbij helpen. Met andere woorden, hij had officiële toestemming om bijvoorbeeld oorlogsschepen te schrijven in de baai van Sebastopol, havens, kustversterkingen, enz.

De beelden van de militaire installaties werden geclassificeerd. Het is bekend dat Aivazovsky bij het transporteren van schilderijen naar St. Petersburg, met afbeeldingen van enkele afleveringen van de zeereis van oorlogsschepen naar de Kaukasus in 1838, voorzorgsmaatregelen nam die van hem werden geëist door de leiding van de Academie. De bekendste foto van deze campagne is "NN Raevsky's landing in Subashi".

Begin 1853 deed Aivazovsky de eerste poging om een kunstacademie in Feodosia te openen. Hij wilde dat de school een officiële status zou hebben (een officieel zegel), maar relatief onafhankelijk zou zijn van de Academie in haar activiteiten. Voor het onderhoud van de school was het noodzakelijk om 3000 zilveren roebel uit de schatkist toe te wijzen. De tsaar weigerde financiering, en de school kon niet worden geopend.

Het is de moeite waard eraan te herinneren dat Aivazovsky probeerde een kunstacademie te openen vóór het begin van de Krim- of Oosterse Oorlog (1853-1856). Blijkbaar is de vraag naar schilderijen van Aivazovsky en hun kopieën enorm gegroeid. En hoe beoordeelt u het feit dat Ivan Konstantinovich tijdens de Krimoorlog zijn schilderijen naar de Londense tentoonstelling stuurde, naar de hoofdstad van het agressorland?

Als we er ook rekening mee houden dat Aivazovsky het kopiëren van afbeeldingen als de belangrijkste leermethode beschouwde, beginnen vage twijfels te kwellen. Wie had zo'n groot aantal exemplaren van Aivazovsky's schilderijen nodig? Wie had er talloze afbeeldingen nodig van kustlijnen, vestingwerken, havens van de Krim?

Opnieuw, op aandringen van zijn vrouw Yulia Grevs, besloot Aivazovsky begin 1853 de archeologie op te pakken. Waarom is dat? Op 31 april 1853 kreeg Ivan Konstantinovich toestemming voor archeologische opgravingen in de Krim van de minister van Appanages L. A. Perovsky. De opgravingen gingen door tot 1856, dat wil zeggen tot het einde van de Krimoorlog. Minister L. A. Perovsky volgde de opgravingen en eiste een rapport over de resultaten.

Houd er rekening mee dat het niet Ivan Konstantinovich en zijn vrouw waren die 80 heuvels hebben gegraven en het graf van Khan Mamai hebben gevonden, hoewel moderne archeologen geloven dat het graf van Mamai zich op een andere plaats bevindt. Bij zo'n grote hoeveelheid grondwerk waren inderdaad assistenten nodig. We weten niets over hen. Waren het dronken havenarbeiders?

Een paar jaar later herhaalde zich een soortgelijk verhaal met een andere amateurarcheoloog, Heinrich Schliemann, een succesvolle zakenman die zwavel, salpeter, lood, tin, ijzer en buskruit leverde voor de behoeften van het Russische leger tijdens de Krimoorlog, aan het einde van waarmee hij miljonair werd.

Opnieuw rijst een logische vraag: was het niet dankzij de heer Schliemann en anderen zoals hij dat de verdedigers van Sebastopol buskruit, geweren, handvuurwapens zo hard nodig hadden? In praktisch alles wat nodig was voor de succesvolle verdediging van de stad?

Toen besloot Schliemann op behoorlijke leeftijd en om voor Providence onbekende redenen plotseling de archeologie op te pakken. Henry werd gegrepen door een passie voor de zoektocht naar het mythologische Homerische Troje. Het is bekend dat Schliemann opgravingen heeft uitgevoerd in Troje (Hisarlik), niet ver van het Russisch-Turkse theater van militaire operaties.

Niet alleen de wetenschappelijke wereld, maar ook Schliemann zelf was er echter niet zeker van dat hij het legendarische Troje had weten te vinden. Elke keer dat het Russisch-Turkse conflict escaleerde, twijfelde Schliemann: heeft hij Troje opgegraven? En elke keer dat hij terugkwam, nam hij assistenten mee, en dertien jaar lang groef, groef en groef …

Maar terug naar Aivazovsky.

Ter voorbereiding op de aanval op Sebastopol versterkten de Britten en hun bondgenoten zich grondig in Balaklava, waar ze een spoorlijn aanlegden en een telegraaf vasthielden om met de metropool te communiceren. Lange tijd (gedurende een heel jaar) durfden Britse troepen geen aanval te lanceren, omdat ze niet voldoende informatie hadden over de staat van de verdediging van Sebastopol. Misschien hebben de mysterieuze archeologische assistenten hen geholpen bij het verzamelen van deze informatie.

Het is bekend dat Aivazovsky herhaaldelijk het belegerde Sebastopol bezocht en de situatie goed van binnenuit kende, talloze schetsen maakte, met velen sprak en zich in veel verdiepte. Het ging zelfs zo ver dat admiraal V. A. Kornilov officieel een bevel uitvaardigde voor de gedwongen verdrijving van Aivazovsky uit de stad (naar verluidt om het leven van de kunstenaar te redden). En misschien om niet overal tussen te komen en te klimmen?

Aivazovsky zelf schreef in een brief aan minister L. A. Perovsky dat hij in Sebastopol was om de meest gedetailleerde informatie te verzamelen, en dat is gelukt. Voor wie verzamelde Aivazovsky informatie? Voor de admiraals van de belangrijkste marinestaf van Rusland, die om de een of andere reden niet op de hoogte waren? En waarom rapporteerde hij aan de minister van Appanages L. A. Perovsky?

Een paar woorden moeten worden gezegd over de eerste vrouw van Aivazovsky, Yulia Yakovlevna Grevs. Zij was de dochter van een Engelse stafkapitein die in Russische dienst was. James (Jacob) Greves was een lutherse uit Schotland en diende als lijfarts van tsaar Alexander I. Na de dood (vergiftiging?) van Alexander I in 1825 in Taganrog is James Grevs spoorloos verdwenen. Opgemerkt moet worden dat Alexander I ziek werd nadat hij Alupka had bezocht met graaf M. S. Vorontsov. Zes maanden later onderging de vrouw van Alexander I, Elizaveta Alekseevna, hetzelfde lot.

En hoe doen jullie, geduldige lezers, zo'n daad van Aivazovsky?

Onmiddellijk na het einde van de Krimoorlog, in november 1856, ging Aivazovsky naar een tentoonstelling in Parijs, dat wil zeggen, hij ging naar een vijandig land. In februari 1857 werd hij ontvangen door Napoleon III en werd hij tegelijkertijd Ridder in de Franse Orde van het Legioen van Eer. Waarom zulke onderscheidingen na het einde van de oorlog aan een burger van een vijandig land? Echt voor de beelden van het wateroppervlak?

Trouwens, in Parijs ontmoette Aivazovsky de Italiaanse componist Gioacchino Antonio Rossini (1792-1868). Maar te oordelen naar de memoires van Aivazovsky zelf, was de bijeenkomst op de een of andere manier gespannen. Alsof Rossini de hem toevertrouwde taak uitvoerde en blij was snel te verdwijnen.

Jean-Jacques Pelissier (1794-1864) bezocht Aivazovsky op de tentoonstelling in Parijs. Waar staat deze man bekend om, vraag je? En het feit dat hij in de Krimoorlog de commandant was van de Franse troepen bij Sebastopol. Jean-Jacques vertelde Aivazovsky dat hij graag zijn goede vrienden met een fijne artistieke smaak naar de tentoonstelling zou brengen. En Aivazovsky zelf herinnerde zich dit! Wat interesseerden Aivazovsky's schilderijen Commandant Jean-Jacques en zijn esthetische vrienden, die subtiel de muziek van de zee voelen?

We moeten toegeven dat Ivan Konstantinovich Aivazovsky (Hovhannes Gaivas) geen grote patriot van zijn vaderland was. Hij gaf geen prioriteit aan de belangen van Rusland. Hoewel, hoe te kijken? Hij was geen Rus, maar was bij wijze van spreken een Pools-Turkse Armeniër. Ongetwijfeld stonden de belangen van Armeniërs en Armenië op de eerste plaats. En ook roem en geld! Bovendien nam hij van iedereen geld en onderscheidingen aan.

In Rusland maakte Aivazovsky een briljante carrière en klom op tot de rang van staatsraad, werd omringd door eer en respect, hoewel zijn collega's in de werkplaats hem hard bekritiseerden. Ze waren waarschijnlijk jaloers op zijn rijkdom en connecties. Aivazovsky was lid van vele Europese kunstacademies en houder van orders en onderscheidingen.

Als je de biografie van Aivazovsky bestudeert, ontdek je dat zonder de hulp van invloedrijke personen zoals A. I. Kaznacheev, M. S. Vorontsov, N. F. Naryshkina, V. A. Bashmakova (kleindochter van A. Suvorov), kunstenaar S. Tonchi en anderen, het talent van Ivan Konstantinovich niet zou hebben bereikt zulke hoogten. En waarom probeerden sommige van deze edelen de arme kunstenaar te helpen, alleen vanwege de liefde voor kunst? Twijfelachtig.

Er moet aan worden herinnerd dat in het midden van de 19e eeuw de betrekkingen tussen Rusland en Engeland sterk verslechterden, evenals het feit dat er veel anglofielen waren in de hogere klasse van Rusland. Bijvoorbeeld de bovengenoemde graaf Mikhail Semenovich Vorontsov, wiens familieleden in Engeland woonden. En in de regering zelf en in de entourage van de tsaar waren er genoeg die zich inzetten voor het mistige Albion.

Fotografie stond toen nog in de kinderschoenen en om de vijandelijkheden op de Krim met succes te kunnen voeren, moest men het gebied goed kennen. Dus de keuze viel op Aivazovsky. En het was duidelijk dat ze hem haastten, de tijd begon te dringen.

Laten we nog eens kijken naar het begin van Aivazovsky's carrière. Ze wilden een getalenteerde jongen sturen om onmiddellijk in Europa te studeren. Dit werd echter niet gedaan. Maar toen bleek het om Hovhannes zonder examens te regelen aan de Academie voor Beeldende Kunsten in St. Petersburg en om op staatskosten les te geven met een pensioen van 3000 roebel per jaar. Aivazovsky, die twee jaar de Academie had verlaten, werd naar Feodosia gestuurd om 'mariene soorten te vangen'.

Uit het buitenland keerde Aivazovsky ook twee jaar eerder dan gepland terug. Ik had er lang kunnen blijven, zoals veel kunstenaars deden. Maar het verlangen naar de Krim was blijkbaar sterker.

Laten we er rekening mee houden dat hij de eerste in Rusland was die persoonlijke tentoonstellingen begon te maken. De vraag was zo groot dat zelfs Aivazovsky hem, ondanks zijn snelle manier van schilderen, niet bij kon houden. En hij had kopieerassistenten en koeriers.

Het blijkt dus dat Aivazovsky omwille van het geld kon onderhandelen met de belangen van Rusland. Hoewel het niet juist is om te zeggen dat Ivan Konstantinovich een hater van Rusland was. Als Europeanen meerdere keren meer betalen voor schilderijen dan in Rusland, waarom niet uitverkocht? Bovendien dringt de anglofiele omgeving hier op aan, en de Europeanen vragen veel en zijn erg dankbaar voor de diensten.

Aivazovsky diende mammon, geen kunst. Tijdgenoten van de kunstenaar spraken hierover, die niet konden begrijpen waarom er zo'n grote vraag is naar zulke primitieve en eentonige zeegezichten. En alles blijkt gewoon. Degene die betaalt, roept de toon. Serieuze klanten betaalden niet voor het getalenteerde imago van het water, maar voor de mariene soorten die ze nodig hadden.

Sergej Valentinovich