Hoe werd I.S. Toergenjev over de hele wereld beroemd?

2024 Auteur: Seth Attwood | [email protected]. Laatst gewijzigd: 2023-12-16 16:13

2018 markeert de 200e verjaardag van de geboorte van Ivan Sergejevitsj Toergenjev (09.11.1818 - 03.09.1883), een klassieker uit de Russische literatuur uit de tweede helft van de 19e eeuw.

Op 24 oktober 2017, tijdens de 39e zitting van de Algemene Conferentie van de Verenigde Naties van UNESCO in Parijs, werd besloten om de verjaardag van I. S. Toergenjev op de lijst van gedenkwaardige data van UNESCO die van belang zijn voor de hele mensheid.

IS. Toergenjev was de eerste Russische schrijver die tijdens zijn leven wereldberoemd werd. De artistieke vaardigheid van Toergenjev als romanschrijver werd zeer gewaardeerd door beroemde tijdgenoten in Rusland, West-Europa en Amerika.

De literaire opvolger van A. S. Poesjkin, de bewaarder van de "grote en machtige" Russische taal, Toergenjev legde de basis van de Russische klassieke roman, was de schepper van klassieke beelden die de belichaming werden van het Russische karakter, de Russische man.

Zijn werken zijn vertaald in alle Europese talen en zijn over de hele wereld bekend. Helaas, in Rusland, niet de 150e verjaardag van A. M. Gorky (28-03-1868 - 18-06-1936), noch de 200ste verjaardag van I. S. Toergenjev, in tegenstelling tot de aanstaande 100ste verjaardag van A. I. Solzjenitsyn, is niet zo wijdverbreid en gevierd.

In 2018 waren er nog andere gedenkwaardige data met betrekking tot beroemde Russische (Sovjet-)schrijvers en dichters, zoals het 110-jarig jubileum van N. N. Nosov 23-11-1908 - 26-07-1976), de 195e verjaardag van A. N. Ostrovsky (12.04.1823 -14.06.1886), 110e verjaardag van I. A. Efremov (22-04-1908 - 05-10-1972), 125-jarig jubileum van V. V. Majakovski (1893-19-07 - 1930-04-14), de 100ste verjaardag van V. D. Dudintsev (1918-07-29 - 1998-07-22) en anderen die geen publiek domein zijn geworden en die, zie je, geen historische vergetelheid of verwaarlozing van de autoriteiten verdienen.

We vervolgen de serie artikelen over het leven van opmerkelijke mensen (ZhZL) en deze gaat over Ivan Sergejevitsj Toergenjev.

"IS. Toergenjev is een van de meest verbazingwekkende Russische schrijvers die, met ingenieuze scherpzinnigheid en gevoeligheid, Rusland zag als een begaafd volk met een hoge morele kracht."

200ste verjaardag van de geboorte van I. S. Toergenjev in 2018 is een internationaal evenement. De werken van I. S. Toergenjev zijn op alle continenten bekend en vertaald in alle Europese talen. Zijn naam is opgenomen in de melkweg van grote klassiekers van de 19e eeuw en staat op één lijn met A. S. Pushkin, L. N. Tolstoj, F. M. Dostojevski.

Toergenjev verdedigde de mensenrechten, pleitte voor de bevrijding van boeren in Rusland van lijfeigenschap, was een fervent tegenstander van oorlogen, revoluties en de doodstraf. Het is Toergenjev die eigenaar is van de term 'nihilisme'. Toergenjev's credo gedurende zijn hele leven:

"Dat wat eeuwig en onvergankelijk is, is kunst die een geweldig idee dient en een idee in naam van een grote zaak."

De Russische schrijver pleitte voor menselijke evolutie door middel van cultuur, riep op tot de verzoening van aanhangers van tegengestelde meningen en verzette zich tegen extremisme in al zijn manifestaties. Toergenjev pleitte voor openbaar onderwijs en was, in de woorden van de Franse filosoof en schrijver Ernest Renan, de woordvoerder van 'volksbewustzijn'.

Inheemse plaatsen waren een rijkste bron voor Toergenjev, van waaruit hij overvloedig materiaal voor zijn werk putte. Het hele leven en creatieve pad van de schrijver wordt gekenmerkt door nauwe banden met hen. In zijn creaties zoeken en vinden we antwoorden op vele levensvragen.

Korte biografie. Het begin van het leven

“Ik heb één overtuiging geleerd uit de ervaring van de afgelopen jaren: het leven is geen grap of plezier, het leven is niet eens een plezier… het leven is hard werken.

Verzaking, verzaking is constant - dit is de geheime betekenis, de oplossing: niet de vervulling van favoriete gedachten en dromen, hoe verheven ze ook zijn, - de vervulling van plicht, dit is waar een persoon voor moet zorgen; zonder zichzelf de ketenen, de ijzeren ketenen van plicht op te leggen, kan hij het einde van zijn loopbaan niet bereiken zonder te vallen; en in onze jeugd denken we: hoe vrijer, hoe beter, hoe verder je komt.

Het is toegestaan voor jongeren om zo te denken; maar je schaamt je om jezelf te vermaken met bedrog, toen het strenge gezicht van de waarheid je eindelijk in de ogen keek. (IS Toergenjev)

Ivan Sergejevitsj Toergenjev werd geboren op 28 oktober (9 november) in Orel. Volgens zijn vader (Sergei Nikolajevitsj, 1793 -1834) behoorde hij tot de oude adellijke familie van de Toergenjevs, bekend sinds de 15e eeuw. Door moeder (Varvara Petrovna, 1788-1850) - aan de familie Lutovinov, die teruggaat tot de 17e eeuw.

De jeugd van de toekomstige schrijver werd doorgebracht op het landgoed en landgoed van Spasskoye-Lutovinovo nabij de stad Mtsensk, in de provincie Oryol.

"Rudin", "Noble Nest", "Faust", "Fathers and Sons", "On the Eve", "Ghosts", "New", "Song of Triumphant Love", prozagedichten - dit is geen volledige lijst van De werken van Toergenjev, waarvan de creatie wordt geassocieerd met Spassky-Lutovinov - het familielandgoed van de schrijver in het Mtsensk-district van de provincie Oryol.

Ivan was de tweede zoon in het gezin. De moeder van de toekomstige schrijver Varvara Petrovna kwam uit een rijke adellijke familie. Haar huwelijk met Sergei Nikolajevitsj was niet gelukkig. In 1830 verliet de vader het gezin en stierf in 1834, waardoor drie zonen achterbleven - Nikolai, Ivan en Sergei, die vroeg stierven aan epilepsie.

De moeder van Toergenjev, Varvara Petrovna, regeerde over "onderdanen" op de manier van een autocratische keizerin - met "politie" en "ministers" die elkaar ontmoetten in speciale "instellingen" en elke ochtend ceremonieel aan haar verschenen voor een rapport (hierover - in het verhaal "Eigen master's office", 1881).

Haar favoriete gezegde was: "Ik wil een executie, ik wil een schattige." Ze behandelde haar van nature goedaardige en dromerige zoon hardvochtig en wilde een 'echte Lutovinov' in hem grootbrengen, maar tevergeefs. Ze verwondde alleen het hart van de jongen en beledigde die van zijn "onderdanen" aan wie hij zich kon hechten (later zou ze het prototype worden van wispelturige dames in de verhalen van Toergenjev "Mumu", 1852; "Punin en Baburin", 1874; enz.).

Tegelijkertijd was Varvara Petrovna een goed opgeleide vrouw en een vreemde voor literaire interesses. Ze beknibbelde niet op mentoren voor haar zonen.

Van jongs af aan werd Toergenjev naar het buitenland gebracht, nadat het gezin in 1827 naar Moskou was verhuisd, gaven de beste leraren les (waaronder de schrijver D. N. tegen de tijd dat hij in 1833 naar de verbale afdeling van de Faculteit der Wijsbegeerte van de Universiteit van Moskou ging, hij al sprak Frans, Duits, Engels en schreef poëzie.

In 1834 stapte Toergenjev over naar de universiteit van St. Petersburg, waar hij in 1837 afstudeerde met de titel "echte student" (hij slaagde niet voor het examen voor de kandidaat). De eerste bekende literaire ervaring van Toergenjev dateert uit deze tijd - het romantische drama in vers "Steno" (1834, gepubliceerd in 1913).

Hoogleraar Russische literatuur P. A. Pletnev, aan wie de jongeman het gedicht liet zien, vond het een zwakke imitatie van J. Byron, maar merkte op dat de auteur "iets" had en publiceerde zelfs twee van zijn gedichten in zijn Sovremennik-tijdschrift (de gedichten van Toergenjev verschenen daar en later).

De auteur zelf beschreef deze jeugdige compositie als "een volkomen belachelijk werk, waarin, met kinderlijke onbekwaamheid, een slaafse imitatie van Byron's" Manfred "werd uitgedrukt. Ondanks de duidelijke overeenkomst tussen Steno en Manfred, die Toergenjev zelf nooit heeft ontkend, onthult het gedicht een consistente reproductie van de motieven van Shakespeares Hamlet.

Netelig pad naar creativiteit

Het werk van Toergenjev viel in de tijd na de zogenaamde 'gouden eeuw' van de Russische literatuur - het literaire tijdperk van Griboyedov, Pushkin, Lermontov en Gogol. Toergenjevs proza weerspiegelde een periode van historische veranderingen in de Russische samenleving en staat, die vooral betrekking hadden op de sociale structuur, politiek en ideologie. Een nederlaag in de Krimoorlog, hervormingen tijdens het bewind van keizer Alexander II, de bevrijding van de boeren, de spirituele zoektocht van de intelligentsia, revolutionaire sentimenten in de samenleving waren de inhoud van het leven in Rusland in de jaren 1840 - 1880.

Toergenjev was niet een van die schrijvers die al snel of zelfs onmiddellijk brede erkenning kreeg, zoals bijvoorbeeld Dostojevski, die na de publicatie van zijn eerste roman, Arme mensen, een beroemdheid werd; in die zin zijn andere collega's van Toergenjev - I. A. Goncharov, V. D. Grigorovitsj - in het begin waren ze veel gelukkiger dan hij.

Vissarion Belinsky

Toergenjev begon zijn werk als dichter: hij schreef poëzie vanaf het einde van de jaren 1830 en in 1843 publiceerde hij een dichtbundel. Al snel schakelde de schrijver echter volledig over op proza.

In de jaren 1840 was Toergenjev een actieve deelnemer in de literaire kring van V. G. Belinsky in Sint-Petersburg. Zijn werk werd tot op zekere hoogte beïnvloed door de stilistische kenmerken van de 'natuurlijke school' die inherent waren aan de schrijvers van Belinsky's kring.

Dit kwam vooral tot uiting in de naturalistische beschrijving van de werkelijkheid, de buitenwereld. Als een originele schrijver met zijn eigen individuele stijl, creatieve en burgerlijke houding, verscheen Toergenjev voor het eerst in de cyclus van essayverhalen "Aantekeningen van een jager" (1847 - 1852).

Kasyan, illustratie door I. S. Toergenjev naar "Aantekeningen van een jager"

In dit boek toonde hij het leven van de boeren, voorheen onbekend in de grote literatuur, de heldere nationale karakters, de vitale energie en ziel van de Russische man.

In 1838-1841 schreef hij weinig en vond heel weinig van wat hij schreef het drukken waard. Elk van zijn gepubliceerde gedichten was "niet slechter" dan die waarmee de beroemdste dichters (natuurlijk, Lermontov, Koltsov, Baratynsky zijn uitgesloten van dit aantal) de pagina's van literaire tijdschriften "sierden"; maar geen van hen trok de aandacht van lezers of kritiek.

Het belangrijkste idee van dit soort creativiteit was om de "verdriet en vragen" van die tijd aan te geven. Jonge schrijvers van die jaren, zoals de overgrote meerderheid van de lezers van Otechestvennye zapiski, waar de artikelen van Belinsky werden gepubliceerd, begrepen heel goed dat deze woorden in zijn mond een van de aanduidingen waren van een maatschappelijk thema.

Het was in de ontwikkeling van dit thema dat de criticus de garantie zag van verder succes in de ontwikkeling van de Russische literatuur. Zonder een groot risico om een fout te maken, kunnen we zeggen dat al Toergenjevs werk van de jaren 1840 ondergeschikt was aan één, om Stanislavsky's term te gebruiken, een supertaak - het zoeken naar zijn eigen oplossing voor een maatschappelijk thema in de literatuur.

"Notes of a Hunter" - als een weerspiegeling van een sociaal thema

In de literatuurgeschiedenis zijn er boeken die hele tijdperken uitdrukken, niet alleen in de ontwikkeling van kunst en literatuur, maar ook in de samenleving als geheel. Zo'n boek werd "Notes of a Hunter". Ze waren de directe en meest diepgaande uitdrukking van de sociale en literaire strijd van de jaren 1840 van de 19e eeuw, met als middelpunt de kwestie van de lijfeigenschap, dat wil zeggen de kwestie van het lot van de tot slaaf gemaakte mensen.

In 1845 - 1846 was Toergenjev nog steeds niet zeker van zijn roeping als schrijver en zelfs

"… ik heb het," zoals hij in zijn memoires schreef, "een vast voornemen om de literatuur helemaal te verlaten; alleen naar aanleiding van verzoeken van I. I. Panaev, die niets had om de mengsectie in het eerste nummer van Sovremennik te vullen, ik liet hem een essay achter met de titel Khor en Kalinich. (De woorden: "From the Notes of a Hunter" werden uitgevonden en toegevoegd door dezelfde II Panaev om de lezer tot verwennerij te brengen.) Het succes van dit essay zette me ertoe aan om andere te schrijven; en ik keerde terug naar de literatuur."

Met de publicatie van elk nieuw essay of verhaal uit de "Notes of a Hunter" werd deze overtuiging meer en meer versterkt. Allereerst werd de aandacht gevestigd op de breedte van de horizon van de auteur; Toergenjev leek naar het leven te schrijven, maar zijn essays en verhalen wekten niet de indruk van studies of etnografische schetsen, hoewel hij niet beknibbelde op etnografische en 'lokale geschiedenis'-details. Het privéleven van ogenschijnlijk non-fictieve mensen wordt door hem meestal weergegeven in een systeem van vergelijkingen waaruit blijkt dat het blikveld van de auteur heel Rusland is in zijn verbindingen met de hele wereld. Hierdoor krijgt elke figuur, elke aflevering, met al zijn individuele directheid, en soms zijn schijnbare vluchtigheid of toeval, een speciale betekenis, en de inhoud van dit of dat ding blijkt breder te zijn dan het leven van gewone mensen dat erin wordt gereproduceerd.

In "Notes of a Hunter" nam Toergenjev vaak zijn toevlucht tot de methode om de tijd naast elkaar te plaatsen - oud en nieuw. Bovendien, ongeacht wat de helden hierover zeggen - of ze de oude jaren prijzen of afkeuren - de beoordeling van de auteur van het verleden is duidelijk: de "gouden eeuw" van de Russische adel - de leeftijd van Catherine en Alexander - is vooral een eeuw van nobele feestvreugde, extravagantie (je hoeft alleen maar te denken aan het plezier en de amusement van graaf A. G. Orlov-Chesmensky, waarover Luka Petrovich Ovsyannikov, een man van hetzelfde paleis, spreekt), losbandigheid en arrogante willekeur. Nou, en nieuwe, Nikolaev-tijden? Hoe vreemd het ook mag lijken, in die tijd schreeuwden de staatskrakers meer dan ooit over de successen van de verlichting, vooral onder de landeigenaren.

Het verhaal "Burmistr" vertelt slechts over een "verlichte" landeigenaar - over Arkady Pavlych Penochkin. Toergenjev laat niets aan de lezer over om te raden: het masker van de "verlichting" is vlak voor zijn ogen afgescheurd. In feite doet Penochkin het alleen bij speciale gelegenheden. De episode van onderdrukking van de "rel" in Shipilovka is in deze zin indicatief:

"Nee, broer, ik raad je niet aan om met mij in opstand te komen … met mij … (Arkady Pavlych stapte naar voren, ja, hij herinnerde zich waarschijnlijk mijn aanwezigheid, wendde zich af en stak zijn handen in zijn zakken)."

In deze walgelijke figuur zit een veralgemening van de enorme macht van de willekeur van de landheren.

The Hunter's Notes overtuigden de lezer onweerlegbaar van de noodzaak om lijfeigenschap als basis van het sociale systeem in Rusland af te schaffen; in die zin zijn ze het dichtst bij Radishchev's Journey van St. Petersburg naar Moskou. De betekenis van de "Aantekeningen van een jager" in het creatieve leven van Toergenjev is onmetelijk groot. Na de publicatie van dit boek werd hij de algemeen erkende schepper van de Russische literatuur.

Het actieve werk van I. S. Toergenjev

Het volgende decennium werd gekenmerkt door de hoge activiteit van Toergenjev's werk: vanaf het midden van de jaren 1850 werden vier romans en twee verhalen van zijn pen gepubliceerd. De toename van Toergenjevs schrijfactiviteit houdt ongetwijfeld verband met politieke gebeurtenissen in Rusland - zijn werken uit die tijd waren een directe reactie daarop, en overtroffen in sommige gevallen zelfs de gebeurtenissen zelf, en gaven een nauwkeurige uitdrukking aan de tijdsgeest.

Dat zijn de romans "Rudin" (1856), "Noble Nest" (1859), "On the Eve" (1860). Verhalen gewijd aan de eerste liefde behoren tot deze periode van creativiteit: "Asya" (1858), "First Love" (1860). Tegelijkertijd werd de uitstekende roman "Vaders en zonen" (1862) gemaakt, waarin Toergenjev de Russische samenleving portretteerde tijdens het tijdperk van de baanbrekende hervorming voor Rusland in de 19e eeuw - de afschaffing van de lijfeigenschap.

Politieke en publieke opvattingen van de schrijver

Toergenjev beschouwde zichzelf als een geleidelijke liberaal, een voorstander van langzame politieke en economische hervormingen, waardoor Rusland dichter bij de ontwikkelde landen van het Westen kwam.

Maar gedurende zijn hele carrière had hij sympathie voor de revolutionaire democraten. Hij bewonderde altijd zijn "bewust heroïsche karakter", de integriteit van hun karakter, de afwezigheid van tegenstrijdigheden tussen woord en daad, het wilskrachtige temperament van de door het idee geïnspireerde jagers.

Revolutionaire democraten zijn meestal gewone mensen, hoewel er ook edelen onder waren. Een van de eerste - V. G. Belinski. In de jaren 50 en 60 waren de revolutionaire democraten onder leiding van N. G. Chernyshevsky, N. A. Dobrolyubov, A. I. Herzen, NP Ogarev en anderen promootten hun ideeën op de pagina's van Sovremennik en Kolokol. Ze combineerden het idee van een boerenrevolutie met de ideeën van het utopisch socialisme. Ze beschouwden de boeren als de belangrijkste revolutionaire kracht in het land; geloofde dat na de afschaffing van de lijfeigenschap door de boerenrevolutie, voorbijgaand aan het kapitalisme, het via de boerengemeenschap tot socialisme zou komen.

Toergenjev bewonderde hun heroïsche impulsen, maar geloofde tegelijkertijd dat ze te veel haast hadden met de geschiedenis, last hadden van maximalisme en ongeduld. Daarom beschouwde hij hun activiteiten als tragisch gedoemd: het zijn loyale en dappere ridders van het revolutionaire idee, maar de geschiedenis, met zijn onverbiddelijke loop, maakt van hen "ridders voor een uur".

In 1859 schreef Toergenjev een artikel met de titel "Hamlet en Don Quichot", wat de sleutel is tot het begrijpen van alle helden van Toergenjev. Als hij het type Hamlet beschrijft, denkt Toergenjev aan 'overbodige mensen', nobele helden, maar met Don Quichot bedoelt hij een nieuwe generatie publieke figuren - revolutionaire democraten.

Als liberaal met democratische sympathieën wil Toergenjev de scheidsrechter zijn in het geschil tussen deze twee sociale krachten. Hij ziet sterke en zwakke punten in zowel Hamlets als Quichots. In het tijdperk van de verandering van generaties van publieke figuren, in het tijdperk van de verplaatsing van de adel door gewone mensen, droomt Toergenjev van de mogelijkheid van een alliantie van alle anti-slavische krachten, van de eenheid van de liberalen met de revolutionaire democraten. Hij zou graag meer moed en daadkracht zien bij de 'Hamlet'-edelen, en nuchterheid en introspectie bij de 'quichot'-democraten. Het artikel onthult Toergenjev's droom van een held die de uitersten van "Hamletisme" en "quixotisme" in zijn karakter verwijdert.

Het bleek dat de schrijver Toergenjev voortdurend probeerde boven de strijd uit te stijgen, de strijdende partijen met elkaar te verzoenen, tegenstellingen te beteugelen. Hij duwde weg van alle complete en zelfgenoegzame systemen.

“Systemen worden alleen gewaardeerd door degenen die niet de hele waarheid in handen hebben, die het bij de staart willen hebben. Het systeem is de staart van de waarheid, maar de waarheid is als een hagedis: het zal zijn staart verlaten en het zal wegrennen”(Toergenjevs brief aan Leo Tolstoj in 1857).

In Toergenjevs oproep tot tolerantie, met Toergenjevs wens om de tegenstellingen en uitersten van onverenigbare sociale trends van de jaren '60 en '70 te 'verwijderen', was er een gegronde bezorgdheid over het lot van de komende Russische democratie en Russische cultuur. Toergenjev was verontrust door de ongegrondheid, bang voor de roekeloosheid van sommige progressieve lagen van de Russische intelligentsia, klaar om slaafs elke nieuwerwetse gedachte te volgen, lichtzinnig afkerend van de verworven historische ervaring, van eeuwenoude tradities.

"En we ontkennen het niet als een vrije man die met een zwaard slaat", schreef hij in zijn roman Smoke, "maar als een lakei die met zijn vuist slaat, en misschien ook slaat op bevel van de meester."

Toergenjev brandmerkte deze slaafse bereidheid van het Russische publiek om hun tradities niet te respecteren, het is gemakkelijk om het onderwerp van de aanbidding van gisteren te verlaten met de getagde zin: "Een nieuwe meester is geboren, weg met de oude !. … In het oor van Yakov, in de voeten van Sidor."

“In Rusland, in een land van elke soort, revolutionair en religieus, maximalisme, een land van zelfverbrandingen, een land van de meest gewelddadige excessen, is Toergenjev bijna de enige, na Poesjkin, het genie van de maat en, bijgevolg, het genie van de cultuur”, zei de Russische schrijver en filosoof D. WITH. Merezjkovski. "In die zin is Toergenjev, in tegenstelling tot de grote scheppers en vernietigers, L. Tolstoj en Dostojevski, onze enige voogd …".

"Extra mensen" naar het beeld van Toergenjev

Ondanks het feit dat de traditie van het afbeelden van "overbodige mensen" ontstond vóór Turgenev (Chatsky A. S. Griboyedova, Eugene Onegin A. S. Pushkina, Pechorin M. Yu. Lermontova, Beltov A. I. "IA Goncharova), Turgenev heeft prioriteit bij het definiëren van dit soort literaire karakters.

De naam "Overbodige persoon" werd vastgesteld na de publicatie in 1850 van het verhaal van Toergenjev "Het dagboek van een extra persoon". "Overtollige mensen" onderscheidden zich in de regel door gemeenschappelijke kenmerken van intellectuele superioriteit over anderen en tegelijkertijd passiviteit, mentale verdeeldheid, scepsis ten opzichte van de realiteit van de buitenwereld, discrepantie tussen woord en daad. Toergenjev creëerde een hele galerij met vergelijkbare afbeeldingen: Chulkaturin (Dagboek van een extra man, 1850), Rudin (Rudin, 1856), Lavretsky (Noble Nest, 1859), Nezhdanov (november 1877). Turgenev's verhalen en verhalen "Asya", "Yakov Pasynkov", "Correspondentie" en anderen zijn ook gewijd aan het probleem van de "overbodige persoon".

De protagonist van het "Dagboek van een extra man" wordt gekenmerkt door de wens om al zijn emoties te analyseren, om de kleinste tinten van de toestand van zijn eigen ziel vast te leggen. Net als Shakespeare's Hamlet merkt de held de onnatuurlijkheid en spanning van zijn gedachten op, het gebrek aan wil:

"Ik analyseerde mezelf tot de laatste draad, vergeleek mezelf met anderen, herinnerde me de geringste blikken, glimlachen, woorden van mensen… Hele dagen gingen voorbij in dit pijnlijke, vruchteloze werk."

Introspectie die de ziel aantast, geeft de held een onnatuurlijk plezier:

"Pas na mijn verdrijving uit het huis van de Ozhogins heb ik pijnlijk geleerd hoeveel plezier iemand kan putten uit het nadenken over zijn eigen ongeluk."

De inconsistentie van de apathische en reflecterende karakters werd nog meer benadrukt door de beelden van het geheel en sterke Toergenjev-heldinnen.

Het resultaat van Toergenjevs beschouwingen over de helden van het Rudinsky- en Chulkaturinsky-type was het artikel "Hamlet and Don Quixote" (1859). De minst "Hamletic" van alle "overbodige mensen" van Toergenjev is de held van het "Noble Nest" Lavretsky. Een van de hoofdpersonen, Aleksey Dmitrievich Nezhdanov, heet "Russisch gehucht" in de roman "Nov".

Gelijktijdig met Toergenjev werd het fenomeen "overbodige persoon" ontwikkeld door I. A. Goncharov in de roman Oblomov (1859), N. A. Nekrasov - Agarin ("Sasha", 1856), A. F. Pisemsky en vele anderen. Maar, in tegenstelling tot het personage van Goncharov, werden de helden van Toergenjev onderworpen aan een grotere typering. Volgens de Sovjet-literatuurcriticus A. Lavretsky (I. M. Frenkel), “Als we alle bronnen hadden voor de studie van de jaren 40. er was slechts één "Rudin" of één "Nobel nest", het zou nog steeds mogelijk zijn om de aard van het tijdperk in zijn specifieke kenmerken vast te stellen. We zijn niet in een positie om dit met Oblomov te doen."

Later werd de traditie van het afbeelden van Toergenjev's "overbodige mensen" ironisch genoeg gespeeld door Anton Pavlovich Tsjechov. Het karakter van zijn verhaal "Duel" - Laevsky is een verkleinde en parodieversie van de "overbodige persoon" van Turgenev. Hij zegt tegen zijn vriend von Koren:

"Ik ben een loser, een extra persoon."

Von Koren is het ermee eens dat Laevsky "een schroot van Rudin" is. Tegelijkertijd spreekt hij op spottende toon over Laevsky's bewering een "overbodig persoon" te zijn:

Begrijp dit, zeggen ze, dat hij niet de schuld heeft van het feit dat staatsverpakkingen wekenlang niet ongeopend zijn en dat hij zelf anderen drinkt en soldeert, maar Onegin, Pechorin en Toergenjev hebben hier schuld aan, die een loser en een overbodig mens.”

Later brachten critici het karakter van Rudin dichter bij dat van Toergenjev zelf.

Maar de schrijver beschrijft in zijn werken, naast maatschappelijke thema's, subtiel en wijs het thema liefde.

De tragische liefde van Ivan Toergenjev

Toergenjev's "roman van je leven" duurde vier decennia. Biografen van Ivan Sergejevitsj Toergenjev zijn het er nog niet over eens of de schrijver intiem was met zangeres Pauline Viardot of niet. Het gerucht ging dat ze volgens andere geruchten een zoon van hem baarde - een dochter. Maar er is een andere versie: ze waren alleen verbonden door spirituele relaties, liefde, maar niet vleselijk, maar subliem, wat heel aannemelijk kan zijn.

In 1843 schreef de 25-jarige Ivan Turgenev in zijn dagboek: "Ontmoeting met Polina" - en tekende er een kruis naast. Hoe wist hij toen dat hij dit "kruis" zijn hele leven zou moeten dragen…

Ze zeiden over haar dat ze "verbluffend lelijk", "roet en botten" was. Onderuitgezakt, met een onhandig figuur, met uitpuilende ogen en een gezicht dat volgens de kunstenares Ilya Repin van voren niet te zien was. En tegelijkertijd was ze begiftigd met gratie, charme, intelligentie en talent. Pauline Viardot schokte heel Petersburg met haar buitengewone stem, op tournee met de Italiaanse opera. De grote gelaatstrekken en het lelijke figuur van de zangeres waren alleen van belang in de eerste momenten van haar verschijning op het podium: "Ugly!" Maar zodra ze haar leidde met haar grote zwarte ogen, zodra ze begon te zingen… "Goddelijk!" - iedereen zuchtte.

De kunstenaar Bogomolov schreef op deze manier over hun relatie:

"Hij was gelukkig op zijn eigen manier en werd opgeschept door de man die twee briljante persoonlijkheden zoals hij en zij beoordeelde."

Het is geen toeval dat hij mensen noemt die Polina veroordeelden, vanwege wie de Russische schrijver het grootste deel van zijn leven buiten zijn vaderland doorbracht. Deze gesprekken, die vooral luid werden op het moment van de dood van de schrijver, deden Polina, een trotse, wilskrachtige vrouw, vrouw, zeggen:

"Als de Russen de naam Toergenjev koesteren, dan kan ik met trots zeggen dat de naam die Pauline Viardot met hem heeft samengesteld niet vermindert, maar juist verheft."

Maar beter dan enige verklaring voor deze verbazingwekkende liefde, die 40 jaar duurde, is het prozagedicht "When I Will Not Be", enkele jaren voor zijn dood geschreven:

"Als ik er niet meer ben, als alles wat ik was tot stof vergaat - oh jij, mijn enige vriend, oh jij, van wie ik zo intens en zo teder hield, jij, die mij waarschijnlijk zal overleven, - ga niet naar mijn graf … Je hebt daar niets te doen … ".

Ter attentie een video over Pauline Viardot en I. S. Turgenev: